Musique évolutive sans frontières, le Jazz possède son propre langage, forgé par ses pionniers et développé par les générations suivantes.
Apprendre le langage de cette Musique permet non seulement de mieux l’écouter et comprendre son message, mais aussi de se sentir à l’aise en répétition et sur scène.
AABA
La forme la plus courante dans les standards de jazz, composée de quatre sections de 8 mesures : A (couplet), A (couplet répété), B (pont), A (couplet répété).
La section B apporte un contraste harmonique, souvent en changeant de tonalité.
La plupart des standards de jazz de 32 mesures utilisent la forme AABA, notamment « Autumn Leaves », « All the Things You Are » et « I Got Rhythm ».
Accompagnement
L’accompagnement désigne les accords, rythmiquement variés et harmoniquement soutenus, joués par le piano ou la guitare pendant qu’un autre musicien improvise.
Un bon accompagnement répond au soliste, lui fournissant un contexte inspirant, sans pour autant être intrusif. C’est une compétence essentielle pour les pianistes et guitaristes.
Appel et réponse
Un dialogue musical où une phrase (l’« appel ») est suivie d’une autre (la « réponse »). Dans le cadre big band (grand orchestre), l’appel et la réponse se produisent souvent entre les cuivres et les saxophones, ou entre un soliste et l’ensemble.
Arrangement
Un arrangement réalisé par Duke Ellington, l’un des plus grands arrangeurs du genre, part d’une mélodie (souvent un standard ou une chanson populaire) et crée des parties écrites spécifiques pour chaque instrument, incluant harmonisations, contre-mélodies, introductions, interludes et fins.
